Seitz über Graceland: Eine Sonne

Nov 15, 2023

Erinnern Sie sich an die Szene in „Reservoir Dogs“, in der ein ehemaliger Undercover-Cop einem aktuellen Undercover-Cop dabei hilft, seine Tarngeschichte einzustudieren, und die beiden wirken wie ein paar Schauspieler, die den Text vorführen, bevor sich der Vorhang für ein Theaterstück hebt? Stellen Sie sich vor, dass jemand diese Szene nimmt und daraus einen Drogenthriller macht, der an einem sonnigen Strand mit riesigen, rollenden Wellen spielt und mit wahnsinnig schönen Schauspielern besetzt ist, deren Haare und Kleidung so perfekt sind, dass man meinen könnte, jeder, der seinen Abschluss gemacht hat Der FBI-Schule wurden ein Make-up-Künstler, ein Friseur und ein Personal Shopper zur Verfügung gestellt, zusammen mit ihrer Waffe, ihrem Abzeichen und ihrem Diplom. Das ist „Graceland“ (donnerstags, 22 Uhr), ein neues US-Drama über Bundesagenten, die verdeckt in Südkalifornien Kriminelle aufspüren.

Diese Agenten, die von dem rätselhaften Paul Briggs (Daniel Sunjata) angeführt werden, leben am titelgebenden Ort, einem riesigen Strandhaus, das einem von Elvis besessenen Boss entrissen wurde. Sie nutzen diesen Ort als Bereitstellungsort für ihre Fälle. Wenn sie nicht arbeiten, streiten sie darüber, wer Hausarbeiten erledigen muss und wer wessen Orangensaft getrunken hat, als ob sie in einer nicht existierenden Reality-Serie mitspielen würden, die „The Real World: Strapped“ heißen könnte.

Die Idee, dass sich bewaffnete Föderale ein Luxus-Strandhaus teilen, klingt lächerlich, aber angeblich basiert die Serie (ungefähr, vermute ich) auf den wahren Geschichten von Agenten, die von einem solchen Haus aus operierten. Auf den ersten Blick scheint Graceland angenehm oberflächlich zu sein, eine Abwechslung, die gerne verweilt, wenn eine sexy Agentin ihren geschmackvoll beschnittenen Körper unter der Dusche einseift, oder ein Haufen attraktiver männlicher Agenten beim Surfen, deren Ganzkörperanzüge an ihren perfekt geformten Oberkörpern, Beinen usw. kleben Waffen. Es ist die Art von Show, die zu einer Drogenrazzia mit einer verträumten Montage eines Agenten führt, der nachts auf dem Beifahrersitz eines Autos fährt, wobei die Reflexionen der Straßenlaternen zu wunderschönen, verschwommenen Kreisen abgeflacht sind, die ihn wie Glühwürmchen zu umschwärmen scheinen. (Shades of Miami Vice, beide Fassungen.) Aber „Graceland“ ist nicht nur ein Werbefilm für schöne Menschen, Kameraarbeit und Strandgrundstücke. Es enthält Ideen, und obwohl sie nicht neu sind, werden sie mit Stil und einer Prise Witz zum Ausdruck gebracht.

Aaron Tviet spielt Mike Warren, einen grünen jungen Rekruten, der in Washington, D.C. einen Einsatz beantragte, aber plötzlich und auf mysteriöse Weise der Einheit von Briggs zugeteilt wurde. Es gibt noch andere Agenten – hübsche Kerle, darunter Manny Montana und Brandon J. McLaren, und ein paar umwerfende Frauen, darunter Vanessa Ferlito. Obwohl es sich bei ihren Charakteren um amüsante, wenn auch vertraute Typen handelt, treten ihre Persönlichkeiten in den Hintergrund gegenüber der luxuriösen Kulisse und einer entspannten, bekifften, aber wachsamen Atmosphäre, die darauf hindeutet, dass der Schöpfer der Serie, Jeff Eastin, „Point Break“ unironisch liebte und es ihm egal ist, wer weiß . (Briggs ist der Bodhi der Show.)

„Graceland“ scheint mir keine Serie zu sein, die einer genauen Betrachtung lohnenswert ist, und ich bin nicht davon überzeugt, dass sie sich als solche durchsetzen wird. Die USA schickten den Pilotfilm sowie die vierte und fünfte Folge, und ich fühlte mich nicht benachteiligt, weil ich die zweite oder dritte Folge nicht gesehen hatte. Allerdings handelt es sich hierbei auch nicht um eine ganz triviale Serie. Es ist die Art von Arbeit, die ich gerne als „tief oberflächlich“ einordne, da sie sich mit vertrauten Tropen und einfachen Themen befasst, diese aber auf clevere, stilvolle Weise artikuliert. Der zentrale Gedanke dabei ist, dass verdeckte Polizeiarbeit wie Schauspielerei ist. Natürlich hat er einen längeren Bart als Al Pacino in „Serpico“ von 1973, aber Graceland geht mit mehr Engagement vor, als man erwarten würde.

Briggs, der die meisten Betriebe leitet, ist wie ein Schauspieler, der zum Regisseur geworden ist und eine schwer bewaffnete Theatergruppe leitet, die von einem Mäzen (der Bundesregierung) finanziert wird, der an seine Mission glaubt, sich aber lieber an klassische Texte halten und nicht so viel improvisieren möchte. Die Agenten erschaffen Alter Egos, wie Schauspieler oder Dramatiker Charaktere erschaffen könnten, indem sie über ihre Hintergrundgeschichten nachdenken, gefälschte, bestätigende Dokumente zu FBI-Computerdateien hinzufügen und visuelle/physische Schnörkel hinzufügen, wie zum Beispiel falsche Spuren von Spuren und mit Make-up erzeugte Narben, um die Lügen zu verkaufen.

Die Eröffnungssequenz dreht sich um ein bisschen Bühnenkunst auf der Straße, die scheitert und einen Agenten erwischt. Nachfolgende Szenen und Episoden setzen sich in diesem Sinne fort. Als Briggs Warren dazu bringt, die Details einer seiner Titelgeschichten zu wiederholen, bis er sie auswendig gelernt hat, fühlt sich die Szene wie ein Moment in einem Backstage-Drama an, in dem ein Theaterguru einem nervösen jungen Schauspieler hilft, seinen Text zu erzählen. Die fünfte Episode enthält eine Szene, in der der Held glaubt, auf zwei Charaktere gestoßen zu sein, die sich Heroin verschießen, und dann erkennt, dass sie mit echten Nadeln schießen, die mit einer harmlosen Lösung für gefälschtes Heroin gefüllt sind, die verdeckte Täuschungen glaubwürdiger machen soll. „Ich habe diese Euphorie verkauft“, sagt ein Agent. Der andere ist anderer Meinung: „Ein bisschen mehr O-Mund würde die Euphorie vertreiben, Baby.“

Diese Show verkauft den O-Mund. Es ist eine Augenweide und eine Augenweide.